去年，今年在 Mugler、性感Rui Zhou 、时装Nensi Dojaka 等时装品牌们从女性身体中汲取灵感，重点于运用大量透明面料、够不够裸高开衩、今年内衣及镂空等元素，性感打造出一系列大胆展露肌肤、时装凸显身段的重点于服装。

　　时至今日，够不够裸品牌们在此基础上为现代风格做出全新升级。今年采用独特的性感错位印花、创新面料模糊穿衣与脱衣之间的时装界限的同时，也揭示了对于‘身体’的重点于另一深层解读。

　　错位印花身体图案回归

Kim Kardashian 身穿 Jean Paul Gaultier

　　当谈论到以时装诠释身体之美的够不够裸先驱人物，就不得不提及时尚顽童 Jean Paul Gaultier 。

　　早在 90 年代，这位热衷于内衣、胸衣以及探索身体第二层皮肤衣物的设计师，即凭借具有大胆外观的裸色印花连衣裙与 1995 年‘ Cyber baba ’ 系列将错位视觉画风推向时尚前沿。

Jean Paul Gaultier 1995 ‘ Cyber baba ’

　　这些错位图像与身体剪影融合相融合，透过织物一览无余。直到今天，依然是许多设计师创作的灵感来源。

Jean Paul Gaultier x Lotta Volkova 合作系列

　　在 Jean Paul Gaultier 与造型师 Lotta Volkova 最新合作系列中， Lotta 决定‘复活 ’90 年代档案，以造型师的眼光为新一代时尚爱好者重塑 JPG 的经典作品，其中包括了 1984 年裸色身躯连衣裙的再现。

　　作为 JPG 的忠实粉丝， Lotta 表示：“能够发现这些档案，在 2022 年将标志性的 Jean Paul Gaultier 系列重新引入现代衣橱，这是一种莫大的荣幸。”

Y/Project 2022 秋冬系列

　　值得一提的是，身为 Jean Paul Gaultier 2022 秋季高定系列的客座设计师， Glenn Martens 同样于本季 Y/Project 新系列中重新审视了 JPG 的 trompe l‘oeil 身体印花，通过玩转性别概念来进行实验性设计。

　　正如 Martens 解释的那样：“我们采用了他（JPG）最具标志性的印花之一，并以 Y/Project 的方式对其进行了诠释。它非常有层次——有男士印花和女士印花，它们相互重叠。”

Loewe 2022 秋冬系列Balmain 2022 秋冬系列

　　本季秀场上，品牌们更是延续 JPG 风格打造出超现实主义服装。Loewe、Balmain 也同样在本季最新系列运用此元素。

　　前者采用乳胶气球胸部、身体印花等诙谐玩趣的方式诠释了这种趋势，造成视觉冲击；后者则透过面料，以黑白色系营造出加深轮廓的强烈对比，展現了女性身体内刚柔并济的两面性。

Sinead Gorey SS22 Curve-Enhancing

　　伦敦设计品牌 Sinead Gorey SS22 Curve-Enhancing 受到英国地下狂欢文化的启发，采用数码印花，带有渐变的圆点、条纹以及错视艺术来雕刻、塑造和增强身体轮廓，打造出专为完美夜晚而设计的光滑紧身连衣裤和迷你裙。

Vogue 四月刊 Bella Hadid 穿着 Y/Project 

　　尽管这种展露身躯的服装风格十分大胆，但却依然受到了时尚杂志与红毯造型的青睐。在 Vogue 四月刊拍摄中，Bella Hadid 穿着 Y/Project 最新系列的彩色连衣裙，以热图像视觉印花点亮了整体画面。

Kylie Jenner BBMA 公告牌音乐大奖红毯造型

　　前几天举行的 2022 年 BBMA 公告牌音乐大奖红毯上，Kylie Jenner 更是身穿Balmain 2022 秋冬系列出席，轻盈面料勾勒曼妙曲线，以别样方式展现完美身段。

　　如今在 Jean Paul Gaultier 的影响之下，时尚正在探索着身体印花更多可能性以及其所迸发的视觉张力。

　　旨在拥抱、亲密接触

　　创新温感变色面料

Di Petsa ‘ Memory of Touch ’

　　除了采用印花图案之外，设计师同样是另辟蹊径，选择以创新温感变色面料来展示皮肤、触觉标记。在不裸露肌肤的前提下，这种面料会随着体温而改变颜色，逐渐显露出身体轮廓。

Di Petsa ‘ Memory of Touch ’

　　自疫情以后，冉冉升起的希腊设计师 Dimitra Petsa 并未因为长期逗留在家而灵感受阻，相反这段时间启发了她对于亲密、愉悦和乐趣的向往及创造力。

　　因此， Di Petsa ‘ Memory of Touch ’中的温感变色连衣裙成为其 2022 春夏系列中最性感的亮点，它由光滑的温感反应纯素皮革制成，旨在维持手、拥抱、亲吻所产生的触摸印记。

Di Petsa ‘ Memory of Touch ’温感变色服装

　　对于设计师 Dimitra Petsa 而言，触摸是神圣的，她表示“体热是一种非常原始和自然的东西”。

　　“它是关于我们身体所拥有的记忆：来自陌生人的触摸，靠在我们腿上的头，或者拥抱。所有通过身体发生的经历都会留下印在我们皮肤上的印记。我们可能会忘记这些互动，但我们的身体有不同的记忆，它有能力改变我们。这些作品即是将此可视化，展示了皮肤、触觉的标记和语言。”

伦敦新兴设计师品牌 Sinead Gorey 

　　当然，除了 Di Petsa 之外，前文所提及的伦敦设计师 Sinead Gorey 在推出一系列标志性贴身连身裤外，还带来由热反应人造革制成的服装。

　　“我喜欢疯狂和更具实验性的设计。。。但这是一个学习的过程。我仍然喜欢使用大量的剪裁和印花，因为我希望人们看到我的衣服并说‘哇，我以前从未见过这样的东西’，但我也希望他们有一些可以真正穿的东西。”

Sinead Gorey 温感变色连衣裙&套装

　　正如设计师所希望“制作衣服是为了赋予力量和启发灵感”。在这个充斥着手术、畸形身材审美和 FaceTune 修图的时代，SS22 Curve-Enhacing 产品像第二层皮肤一样拥抱所有身体、身型。

　　毕竟一件可以让你穿着的‘假身体’服装，从视觉上就能带给人们一种拥有理想化身体的错觉。它们象征着完全解放束缚，不像 Facetune 修饰那样麻烦。

　　正如 Glenn Martens 以‘玩转身体性别’方式传达着轻松、讽刺。这些所谓的‘裸装’，并非是为卖弄性感而设计，更多是对于世俗标准下完美身材、性别议题的反讽与挑衅。

Kylie Jenner 身穿 Pierre-Louis Auvray 连体裤

　　从 Lotta Volkova x Jean Paul Gaultier 的联名系列，再到一系列写实的身体印花、创新温感面料。可以肯定的是，品牌们在很大程度上淡化了色情元素，并宣扬着身体的积极性。

　　褪去 Jean Paul Gaultier 连衣裙的时尚传播价值，这种趋势复兴通过服装作品重塑了‘身体’概念，并采用达达主义的方式宣告着一种与世代价值观相悖的理念——令身体不再被隐藏和压迫，而是以艺术的形式被解放。

(责任编辑：理论前沿)